Как использовать искусство в работе с психикой?




Фотографии из архива Елены Бижан и музея истории ГУЛАГа в г.Москва

Почему произведения искусства влияют на нас?

Искусство имеет уникальную способность воздействовать на внутреннее состояние человека и помогает глубже понять себя и мир вокруг. В работе с психикой оно становится мощным инструментом самопознания и личностного роста. В этой статье мы рассмотрим, как искусство помогает в работе арт-терапевтов, психологов и психиатров.
Искусство вдохновляет, заставляет задумываться, открывает новые грани жизни. Люди посещают музеи и выставки, собирают личные коллекции произведений искусства, потому что признают их личностно значимыми, наделяют индивидуальными смыслами и ценностью.

При соприкосновении с произведениями искусства задействуется механизм проекции: личность переносит свои переживания, эмоции, установки на картину — и это дает возможность увидеть, осознать и интегрировать их. Мастерство художников и создаваемые ими образы впечатляют и не оставляют нас равнодушными.

Одновременно происходит работа на символическом, довербальном уровне психики. Созерцание пейзажей, портретов исторических личностей или мифических героев на картинах меняет настроение человека, его самоощущение. Это происходит потому, что психика считывает и расшифровывает заложенные в художественные образы послания.

Что такое музейная арт-терапия?

Музейная арт-терапия — это импрессивный метод арт-терапии, задействующий пространство музея и произведения искусства в целях позитивных психологических и эмоциональных изменений.

В музейной арт-терапии существует четыре фактора воздействия на личность:

  1. Отношения. Терапевтические отношения между клиентом и арт-терапевтом, уровень доверия и сотрудничества между ними.
  2. Объект искусства. Рассматривание картин снижает психологическое напряжение и способствует избавлению от стресса, расширяет кругозор, а при высоком уровне саморефлексии помогает найти решения личных проблем.
  3. Творческий процесс. Создание творческих работ на основе впечатлений после просмотра картины или творческое оформление своего отклика в стихах дает возможность переосмыслить и интегрировать художественный опыт.
  4. Обратная связь. Чувства и мысли участников арт-терапии, которые возникают на разных этапах процесса созерцания и переосмысления художественного искусства.

Метод музейной арт-терапии сочетает в себе знания в области психологии и психотерапии, методологию классической арт-терапии, а также знания из области искусства и его истории.

Как появилась музейная арт-терапия в России и за рубежом?

Первый случай использования искусства с целью исцеления психики больных зафиксирован в 1975 году, почти 50 лет назад, в США, когда известный психиатр... приводил в музей пациентов и обсуждал произведения искусства. Позже в своих работах он отмечал снижение тревоги у пациентов, лучшую социализацию и благоприятное воздействие искусства на общее состояние больных.

В России данное направление развивается около 25 лет в стенах Русского музея, который проводит арт-терапию с инклюзивными и уязвимыми группами. Первая такая программа появилась в 1993 году, когда сотрудники центра разработали многоуровневую музейно-педагогическую программу «Здравствуй, музей».

Искусство стало эффективным инструментом, способствующим восстановлению психического здоровья и социальной адаптации. Это не только метод лечения, но и средство социальной интеграции, создающее пространство для творческого выражения и взаимодействия.

Какие произведения искусства используют арт-терапевты?

В музейной арт-терапии используются не только картины, но и другие произведения искусства, а также музейные артефакты.

Если о работе с психологическими проблемами — часто используется классическая живопись. Большое внимание уделяется подбору жанров: пейзажи подходят для исследования эмоциональных проблем и гармонизации состояния, портреты помогают в работе с самооценкой. Для каждого запроса и темы специалист подбирает стиль, жанр и даже автора произведения, опираясь на методологию музейной арт-терапии.

Современное искусство также предоставляет большой терапевтический потенциал: темы уникальности и личного выбора, смыслов и ценностей могут быть глубоко рассмотрены через перфомансы, инсталляции, медиа-арт.

Как проходит сеанс музейной арт-терапии?

Музейная арт-терапия может проходить на экспозиции в музеях и художественных галереях, а также в психологических центрах, школах, больницах, центрах реабилитации и паллиативных отделениях, и даже в онлайн-формате.

Чаще всего музейная арт-терапия проводится в групповом формате, но бывает и индивидуальной.

Классическое занятие в музеях состоит из двух частей:

  1. Первый час работы проходит с группой (4-8 человек), в это время мы обсуждаем объект искусства с арт-терапевтом и гидом.
  2. Второй час проходит в творческой мастерской, где участники занимаются творчеством в сопровождении арт-терапевта. Арт-терапевт предоставляет поддержку и руководство, помогая каждому найти собственный путь выражения эмоций и впечатлений от произведения искусства

Сеанс музейной арт-терапии — гармоничное сочетание контемпляции, самовыражения и взаимодействия, способствующих исцелению и развитию личности каждого участника.

Какой результат можно получить?

Музейная арт-терапия может принести разнообразные положительные результаты для участников. Вот некоторые из них:

Повышение самосознания: работа с произведениями искусства и создание собственных работ помогают лучше понять свои мысли, чувства и эмоции. Участники терапии могут обнаружить новые аспекты своей личности и осознать свои внутренние ресурсы.

Снятие стресса и тревожности: в творческом процессе участники могут найти умиротворение и отвлечение от повседневных забот. Это помогает снизить уровень стресса и тревожности, а также научиться расслабляться и концентрироваться на настоящем моменте.

Повышение самооценки: создание собственных художественных работ и получение поддержки со стороны арт-терапевта и других участников группы способствует укреплению самооценки. Успех в творчестве может усилить самоценность.

Исследование внутреннего мира: творчество в рамках музейной арт-терапии помогает обнаружить новые аспекты переживаний, страхов и желаний, что способствует самопознанию и личностному росту.

В целом результаты музейной арт-терапии индивидуальны и зависят от потребностей и целей каждого участника. Если говорить об эффекте от регулярных занятий арт-терапией в музее, то это развитие эстетического и эмоционального интеллекта, расширение картины мира и представлений о нем, ощущение сопричастности к обществу и своей культуре, развитие критического мышления, восстановление целостности личного опыта.

Также исследователи отмечают такие положительные эффекты, как:
  • развитие новых стратегий поведения;
  • самоидентификация (половая, ролевая, профессиональная, культурная);
  • формирование иерархии ценностей и смыслов;
  • формирование позитивного отношения к себе и к внешнему миру.

Какие знания и навыки нужны, чтобы применять музейную арт-терапию?

Для применения музейной арт-терапии необходимо обладать как специальными знаниями, так и определенными навыками. Вот некоторые из них:

  • знать методологию музейной арт-терапии, ее методы и приемы;
  • знать механизмы терапевтического воздействия музейной арт-терапии;
  • уметь использовать сознательные и неосознаваемые механизмы психической деятельности в арт-терапии;
  • понимать особенности психотерапевтических и групповых отношений в процессе арт-терапии;
  • знать особенности применения арт-терапии у пациентов с разными психическими расстройствами, если мы говорим о работе в клинической модели;
  • определять цели и задачи арт-терапевтической работы;
  • подбирать художественные материалы, техники и приемы музейной арт-терапии, разные виды интерпретации и вербальной обратной связи, с учетом клинических, психологических, социальных и физических особенностей клиентов;
  • уметь проводить музейную групповую арт-терапию (в одном или нескольких вариантах) с учетом клинических, психологических, социальных и физических особенностей клиентов, отслеживать характерные для нее проявления групповой динамики.

Успешный арт-терапевт должен объединять в себе знания и навыки в области искусства и психологии, а также обладать креативностью и эмпатией.

Музейная арт-терапия предлагает уникальную среду, где искусство и психология сливаются воедино, способствуя творческому самовыражению и внутреннему исцелению. Разнообразие техник и форм делает ее доступной для широкого круга людей.

Подходы к музейной арт-терапии могут различаться в зависимости от целей, потребностей и контекста участников. Независимо от этого музейная арт-терапия может принести значительные результаты, помогая людям найти внутреннее равновесие, ресурсы для изменений и эмоциональное удовлетворение.

Автор статьи Елена Бижан (с)
Регистрация на программу повышения квалификации «Музейная арт-терапия»