Аппликации Анри Матисса восхищают своей силой, энергией и цветом. Динамичные и точные, свободные и летящие. Любимые! Всем нам в подарок, как открытка.
На онлайн-занятии «Джаз Матисса» мы поговорим о замечательном французском художнике 20 века и его бумажно-джазовом периоде.

Познакомимся с формой музыкальной композиции «Джазовый квадрат». Послушаем записи Дюка Эллингтона, Дейва Брубека и других.

Узнаем как Матисс работал над серией аппликаций для книги «Джаз» и почему под конец жизни перешел от живописи на холсте, к абстрактным и орнаментальным работам. От кисти к рисованию ножницами.

Узнаем кто из известных художников занимался оформлением джазовых альбомов. Выкрасим листы бумаги в нужный цвет. Разложим звуки музыкальных инструментов на цвета и формы. И создадим свою обложку пластинки в технике слаженной импровизации.

“Я похожу по рекам, расспрошу о старине, пойду водить беседы с хозяйками у притолок дверных и перейму, как те детей сзывают.
Я подгляжу, как там земную даль облапливают в поле за работой, и к властелину края на прием найду пути.”

Так написал Райнер Мария Рильке о своей музе, в память о художнице Пауле Модерзон-Беккер в «Реквиеме по одной подруге».

На онлайн-занятии «Быть здесь – чудо» мы рассмотрим живопись немецкой художницы Паулы Модерзон-Беккер, поговорим о её чудесных работах, таких личных, искренних и смелых. О её судьбе, ярком искусстве, дружбе с поэтом Рильке и о сообществе в селении Ворпсведе, которое стало родиной многих известных представителей немецких импрессионистов и экспрессионистов.

Паулa Модерзон-Беккер передавала в своих картинах трепетность момента. Мы поговорим о том, как искусство способно запечатлеть близость и искренность.

Взяв за основу образ с фотографии близкого человека и друга из семейного архива, мы создадим живописный барельеф с помощью пластилина.

Узнаваемый и оригинальный стиль Тышлера нельзя отнести к какому-то определённому течению или к одному направлению. Как говорил сам художник, его живописные и графические работы отличает «иронический оттенок, пластический парадокс, гротеск».

Причудливые образы и композиции художника представляют собой символические «человеко-конструкции», отсылающие зрителя к принципам народного площадного театра, бродячего представления.

На онлайн-занятии Театр Тышлера мы поговорим о советском художнике авангарда Александре Тышлере, о его живописи, графике, скульптуре. О его иллюстрациях к еврейской народной поэзии и волшебных эскизах к театральным постановкам.

Мы сделаем быстрый эскиз, а потом модель костюма в миниатюре для театра. Чтобы затем перенести его на себя и воплотить в домашнем спектакле.

На онлайн-занятии «Летатлин» мы познакомился с русским и советским живописцем, графиком, дизайнером и художником театра Владимиром Татлиным.

Татлин – один из крупнейших представителей русского авангарда, родоначальник конструктивизма, а главное, изобретатель и фантазер, Леонардо да Винчи 20 века.

Поговорим о разносторонних талантах советского автора, его диалогу с Малевичем и возможных и невозможных амбициозных конструкциях художника Владимира Татлина. О его Башне и Летатлине, о смелом, свободном искусстве и полете фантазии.

Из проволоки и полупрозрачной кальки мы создадим модель конструкции для человека, которую испишем размышлениями, а после отпустим свои мысли вместе с этим объектом в свободный полет.

Интервенция – это выход в пространство, выход за рамки привычного, вызов, приглашение к действию, диалог со зрителем, с музеем, с городом, с пространством и с природой, с самим собой.

На онлайн занятии «Я приглашаю!» мы с участниками обсудим интервенцию в искусстве на конкретных примерах художников Яна Вормана, Кирилла Кто, Брэда Дауни, британского уличного артиста Slinkachu и Энди Голсуорси, создающего свои скульптуры и инсталляции из природных материалов.

Поговорим об интервенциях в городе, в природе и внутри художественных пространств. Что интервенция говорит о художнике и какие вопросы мы задаем себе, когда сталкиваемся с искусством, которое не ожидали увидеть.

На встрече мы разработаем идею для приглашения к искусству. Создадим инсталляцию в домашних условиях из подручных материалом. Для городской и уличной среды. Которую, в последствии, воплотим в реальности.

Об экспериментах со словами в художественных целях. О методах работы с текстом и изображением. Об английской поэзии нонсенса, абсурде, авангардном письме и методе нарезок Уильяма Берроуза.
На этом занятии мы создадим свой авангардный текст из обрезков фраз по особой схеме. Состарим его с помощью использованного пакетика черного чая.

О псевдонимах, о свободных художниках, о вымышленных персонажах. На этом занятии мы разберем некоторые примеры псевдодокументальных арт-идей и проектов отдельных художников и писателей и заглянем во внутреннюю кухню творческого процесса.
На занятии мы выдумаем нового художника, наделим его биографией, портретом, стилем, другими особенностями.

Узнаем о творческом пути знаменитого чешского писателя Карела Чапека и его брата художника Йозефа Чапека. О том как Карел придумал понятие “робот”, о том как вписать легенду в историю своего города и о том, как органично работать по жизни в паре.
На занятии мы создадим свою лаконичную графичную книжную обложку любимого произведения.

На этом занятии мы узнаем о творческом пути немецкого писателя и нобелевского лауреата Германа Гессе. И поговорим о том, как он внезапно для себя стал художником. Создавал миниатюрные акварельные пейзажи, вдохновляясь своими поездками по свету.
На занятии мы научимся преобразовывать фото-воспоминание или памятное место из путешествия в иллюстрацию-миниатюру.

На этом занятии мы обсудим сказочный мир картин Марка Шагала и его стихи. Темы любви, памяти, детства, весны, реального и магического.
Поговорим о еврейском писателе Исааке Башевисе Зингере. И о том, как его эмоциональное искусство повествования поднимает вечные вопросы.
Вдохновляясь витражами Марка Шагала, создадим цветной эскиз витража для часовни.

О магическом реализме и сказке в реальной жизни. О светлом юморе и восхищении жизью. О еврейском фольклоре, фантастических персонажах и неопознанных силах. На примере рассказов еврейского писателя, нобелевского лауреата по литературе Исаака Башевиса Зингера и картин художника Марка Шагала.

• На этом занятии мы обсудим сказочный мир картин Марка Шагала и его стихи. Темы любви, памяти, детства, весны, реального и магического.
• Поговорим о еврейском писателе Исааке Башевисе Зингере. Как его эмоциональное искусство повествования, которое, уходя своими корнями в польско-еврейские культурные традиции, поднимает вечные вопросы.
• Проведем параллели и найдем рифмы между современниками-авторами с непростой судьбой.

Вдохновляясь витражами Марка Шагала, создадим цветной эскиз витража для часовни.

О творческом пути знаменитого чешского писателя Карела Чапека и его брата художника Йозефа Чапека. О том как Карел придумал понятие “робот”, о том как вписать легенду в историю своего города и о том, как органично работать по жизни в паре, создавая культурный код страны в художественном слове и визуальном искусстве.

• На этом занятии мы отправимся в Чехию. Обсудим особенности менталитета чехов, их яркое искусство плаката и книжной графики.
• Поговорим о писателе Кареле Чапеке и его темах в литературе • Посмотрим иллюстрации его брата Йозефа Чапека, поговорим о том, как проходило их параллельная и совместная работа. • Узнаем какие сюжеты, факты и фантазии легли в основу городских легенд старой Праги.

Увидим наглядный пример уникального творческого союза двух братьев, больших авторов.

Создадим свою лаконичную графичную книжную обложку любимого произведения.

О неожиданном пути писателя, об открытии для себя нового средства выражения, о глубокой и вдумчивой рефлексии, строгой оценке. О путевых заметках и художественном альбоме путешествий.

• На этом занятии мы узнаем о творческом пути немецкого писателя и нобелевского лауреата Германа Гессе.
• Поговорим о том, как он внезапно для себя стал художником. Создавал миниатюрные акварельные пейзажи, вдохновляясь своими поездками по свету.
• Сопровождал рисунки стихами или заметками.
• Внимательно комментировал и описывал сам процесс рисования, свои переживания и ощущения от магии цвета.

Научимся преобразовывать фото-воспоминание или памятное место из путешествия в иллюстрацию-миниатюру.

Будем работать акварелью по бумаге. Писать словесные пояснения-дополнения к своему изображению.

Смотреть на себя со стороны. Делиться мнениями о работах друг друга через специальные словесные практики.

Об экспериментах со словами в художественных целях. О методах работы с текстом и изображением. О знаках, символах, словах и поиске новых слов и смыслов через художественное выражение. Об английской поэзии нонсенса, абсурде, авангардном письме и методе нарезок Уильяма Берроуза.

• На этом занятии мы поговорим о словах и буквах в искусстве, в литературе, графике, живописи. • Узнаем какой смысл вкладывали художники в изображение букв • И как художественно некоторые писатели подходили к процессу создания текста • Почитаем английскую поэзию нонсенса и абсурда • Обсудим метод нарезок писателя Уильяма Берроуза

Создадим свой авангардный текст из обрезков фраз по особой схеме. Состарим его с помощью использованного пакетика черного чая. Сделаем оптический рисунок на тему: А на том значке . . .

О псевдонимах, о свободных художниках, о вымышленных персонажах. О том, как создать героя-автора и вписать его легенду в реальность. О том, как вымысел обрастает фактами и творит свою независимую историю взаимных рифм в искусстве и литературе.

На этом занятии мы разберем некоторые примеры псевдодокументальных арт-идей и проектов отдельных художников и писателей.
• Заглянем во внутреннюю кухню творческого процесса. • Узнаем как создать запоминающегося персонажа, смешивая правду и вымысел

Выдумаем нового художника, наделим его биографией, портретом, стилем, другими особенностями.

Создадим от его лица рисунок и расскажем историю этой картины. Сделаем сертификат подлинности.

Остались вопросы?

Свяжитесь с нами